清水依与吏の歌声を再現するボイトレ！地声・裏声・ミックスボイスの極意

back numberのボーカル、清水依与吏さんの歌声は、多くの人の心を掴んで離しません。切なさと力強さが共存するあの独特の表現力に憧れて、ボイトレに励む方も多いのではないでしょうか。しかし、いざ歌ってみると、高音が出なかったり、地声と裏声の切り替えがうまくいかなかったりと、壁にぶつかることも少なくありません。

清水さんの歌唱法を紐解くと、地声と裏声、そしてその中間を繋ぐミックスボイスの使い分けが非常に緻密であることがわかります。ただ高音を出すだけでなく、感情を乗せるための技術が凝縮されているのです。この記事では、清水依与吏さんのような魅力的でエモーショナルな歌声を目指すためのボイトレ方法を、初心者の方にも分かりやすく解説します。

練習を積み重ねることで、あなたの歌声にも深みが増し、これまで届かなかった音域にも手が届くようになるはずです。清水さんの発声の秘密を知り、理想の歌声を手に入れるための一歩を踏み出しましょう。この記事が、あなたのボイトレの指針となれば幸いです。

清水依与吏のボイトレにおける「3つの声」の役割と特徴

清水依与吏さんの歌唱スタイルを支えているのは、主に「地声」「裏声」「ミックスボイス」という3つの発声状態の完璧なコントロールです。back numberの楽曲は音域が広く、Aメロの低音からサビの高音まで、ドラマチックに変化するのが特徴です。

これらの声を単にバラバラに出すのではなく、曲の感情に合わせてシームレス（境目がない状態）に使い分けることが、あの「依与吏節」を生むポイントになります。まずは、それぞれの声がどのような役割を担っているのかを詳しく見ていきましょう。

切なさを生み出す地声の響かせ方

清水さんの歌声の土台となるのが、豊かに響く地声です。専門用語では「チェストボイス」とも呼ばれ、胸のあたりに響きを感じる発声のことです。back numberの楽曲では、特にAメロやBメロにおいて、語りかけるような低い地声が多用されます。

この地声で大切なのは、単に「普段の話し声」で歌うのではなく、しっかりとした息の支えを作ることです。清水さんの場合、地声にわずかな「エッジボイス（声帯を閉じてガラガラ鳴らす音）」や「息漏れ」を混ぜることで、聴き手の心に訴えかける切なさを演出しています。

また、言葉の語尾を優しく置くような発声も特徴的です。地声を重たく出しすぎず、次の高音域へとスムーズに繋げられる柔軟性を持たせることが、ボイトレにおける第一歩となります。まずはリラックスした状態で、自分の本来の声を響かせる練習をしましょう。

透明感のある裏声（ファルセット）の出し方

裏声（ファルセット）は、清水さんの歌唱において「脆さ」や「純粋さ」を表現する重要な武器です。サビのクライマックスや、フレーズの終わりにスッと裏声に抜ける瞬間は、聴いている側の感情を揺さぶります。この裏声が安定しているからこそ、歌に奥行きが生まれます。

清水さんの裏声は、息をたっぷり含ませた「ウィスパー気味」な出し方が多いのが特徴です。喉を締め付けず、頭のてっぺんから声が抜けていくようなイメージを持つと、あの透明感に近づけます。ボイトレでは、地声から急に裏声に切り替える「ひっくり返り」をあえて利用する技術も必要です。

裏声が弱々しくなりすぎてしまう場合は、鼻の奥（鼻腔）に響きを集める意識を持つと良いでしょう。芯のある、遠くまで届く裏声が出せるようになると、楽曲の持つダイナミズムをより強調できるようになります。裏声は練習次第で誰でも美しく磨くことができる声です。

高音域を安定させるミックスボイスの重要性

清水依与吏さんの真骨頂とも言えるのが、ミックスボイスです。これは地声の力強さと裏声の高音域を融合させた発声法で、back numberの楽曲を歌いこなすには避けて通れません。サビの高音を地声だけで張り上げようとすると、喉を痛める原因になります。

ミックスボイスを習得すると、まるで地声がそのまま高音まで伸びていくような感覚が得られます。清水さんの場合、非常に「地声感」の強いミックスボイスを使っており、苦しそうな表情を見せつつも、声自体はしっかりとコントロールされているのが凄みです。

ボイトレの現場でも、このミックスボイスの習得が最大の難関とされることが多いです。しかし、これができるようになると、喉への負担が激減し、長時間の歌唱も楽になります。清水さんのような力強いハイトーンを出すためには、この中音域から高音域への「繋ぎ」の技術が欠かせません。

地声（チェストボイス）を磨いて清水依与吏らしい力強さを手に入れる

清水依与吏さんの歌声を語る上で、地声の持つ説得力は無視できません。ただ大きな声を出すのではなく、言葉の一つひとつに重みを乗せるような地声のボイトレが必要です。特に男性の場合、低音域を安定させることで、高音へのジャンプもスムーズになります。

地声のトレーニングでは、喉の奥を広げる感覚を掴むことが大切です。喉が締まっていると、声が平べったくなり、清水さんのような深みのある響きは得られません。ここでは、地声を強化するための具体的なアプローチを紹介します。

地声（チェストボイス）のポイント：喉をリラックスさせ、胸の響きを意識しながら、息と声をバランスよく混ぜること。

喉をリラックスさせる低音・中音域のトレーニング

地声を磨くための第一歩は、喉周りの筋肉をリラックスさせることです。清水さんのようなエモーショナルな歌い方は、一見すると喉に力が入っているように見えますが、実は基礎となる発声は非常に脱力されています。喉がリラックスしていないと、声の倍音（響きの成分）が失われてしまいます。

おすすめの練習法は「あくび」の状態で声を出すことです。あくびをするときは自然と喉の奥が広がり、喉仏が下がります。この状態で「アー」と声を出すと、太く豊かな地声が響くはずです。この感覚を保ったまま、通常の歌唱に移れるように訓練しましょう。

また、首や肩のストレッチも欠かせません。上半身に余計な力みがあると、声帯の自由な動きが妨げられてしまいます。ボイトレの前後には必ずストレッチを取り入れ、体が楽器として最適に機能する状態を整えることが、良質な地声への近道となります。

言葉に感情を乗せるためのアーティキュレーション

清水依与吏さんの歌が心に刺さる理由の一つに、言葉の「伝え方（アーティキュレーション）」があります。日本語の母音を大切にしながらも、子音を強調してリズムを作ったり、言葉の頭にわずかな息を混ぜたりすることで、独特のニュアンスが生まれています。

ボイトレでは、歌詞を朗読するように歌う練習が効果的です。メロディを一度無視して、歌詞の意味を考えながら声に出してみましょう。どこで息を吸い、どこで言葉を強く発するかを意識するだけで、地声の響きに意志が宿るようになります。

特に「悲しい」「嬉しい」といった感情を直接的に声に乗せるのではなく、吐き出す息の量やスピードで表現するのが清水流です。地声のトレーニングの中に、こうした表現の工夫を取り入れることで、単なる発声練習が「歌唱」へと昇華されていきます。

腹式呼吸で支える安定した発声の基礎

地声を安定させる最大の要は、腹式呼吸による「支え」です。清水さんのロングトーンや、力強いサビのフレーズを支えているのは、強靭な腹筋と横隔膜のコントロールです。呼吸が浅いと声が震えたり、フレーズの途中で息が切れたりしてしまいます。

ボイトレでは、お腹に空気を入れる感覚を掴むために、仰向けになって呼吸する練習から始めましょう。寝ているときは自然と腹式呼吸になります。その時のお腹の動きを立っている時にも再現できるようにします。息を吐くときにお腹をゆっくり凹ませ、一定の圧力を保つことがポイントです。

この「支え」ができるようになると、地声のトーンが一定になり、聴き手に安心感を与える歌声になります。また、高音域を出す際にも、喉ではなくお腹で声をコントロールできるようになるため、喉の故障を防ぐことにも繋がります。毎日5分でも良いので、呼吸法を意識する時間を作りましょう。

裏声（ファルセット）を自由自在に操るための練習法

back numberの楽曲を美しく歌い上げるために、裏声の習得は必須です。清水さんは、地声では届かない高音だけでなく、あえて低い音域でも裏声を使って切なさを演出することがあります。裏声は、歌の表現の幅を広げるための「魔法」のような存在です。

しかし、裏声になると急に声が細くなったり、息が続かなかったりする悩みを持つ方は多いです。裏声を自在に操るためには、声帯の閉じ具合と息の量のコントロールを身につける必要があります。ここでは、清水さんのような「エモい」裏声を作るためのボイトレ法を解説します。

地声から裏声へのスムーズな切り替え（換声点）の克服

多くの人を悩ませるのが、地声から裏声に切り替わる瞬間の「段差」です。この切り替わるポイントを専門用語で「換声点（ブリッジ）」と呼びます。清水さんの歌唱では、この切り替えが非常にスムーズ、あるいは意図的に段差を作って感情表現として利用されています。

この段差をなくすボイトレとして有効なのが「サイレンボイス」という練習です。低い地声から高い裏声まで、途切れることなく「ウー」という音で繋ぎます。救急車のサイレンのように、音程を滑らかに上下させることで、喉の筋肉が切り替えに慣れていきます。

最初は切り替わる瞬間に声が裏返ったり、音が消えたりするかもしれません。しかし、繰り返し行うことで喉の柔軟性が高まり、境界線が目立たなくなります。清水さんのように自然な移行ができるようになると、歌全体の流れが非常にスムーズになります。

息漏れをコントロールして「エモい」声を出すコツ

清水依与吏さんの裏声の魅力は、その「息漏れ感」にあります。純粋な裏声よりもさらに息を混ぜることで、今にも泣き出しそうな、あるいは内緒話をしているような親密な響きが生まれます。これをボイトレで習得するには、意識的なブレスコントロールが必要です。

練習方法としては、まず普通の裏声を出した後に、その声に少しずつ「ハー」という息を混ぜてみてください。声が完全に消えてしまわないギリギリのラインを探るのがポイントです。この時、喉に力が入りすぎないよう注意し、リラックスした状態を保ちます。

この息の混じった裏声を、フレーズの終わりの一音だけに使うだけでも、劇的に表現力がアップします。清水さんの歌い方を分析すると、こうした細かい息の使い分けが随所に見られます。息をコントロールすることは、感情をコントロールすることと同義なのです。

裏声の響きを豊かにする共鳴腔の使い方

裏声が単なる「ひょろひょろした声」にならないためには、体に響かせる必要があります。特に重要なのが「頭腔共鳴（とうくうきょうめい）」です。頭の奥やてっぺんを響かせるイメージで声を出すことで、裏声に芯とツヤが生まれます。

ボイトレでは、口を閉じて鼻から音を抜く「ハミング」の練習が効果的です。高音でハミングをしたときに、鼻の付け根や眉間のあたりがビリビリと振動していれば、正しく共鳴しています。その振動を維持したまま、ゆっくりと口を開いて裏声を出してみましょう。

共鳴を味方につけると、小さな声でもマイクにしっかり乗り、会場の隅々まで届くような美しい裏声になります。清水さんの裏声が、繊細でありながらもしっかりとした存在感を放っているのは、この共鳴を上手く利用しているからです。

ミックスボイスを習得してback numberの高音域を攻略する

清水依与吏さんの高音は、パワフルでありながらもどこか柔らかさを持っています。その正体がミックスボイスです。地声の強さと裏声の高さが「混ざり合った」この声は、現代のJ-POPを歌う上で、ボイトレの最終目標とも言える技術です。

ミックスボイスができるようになると、back numberの難曲も喉を壊すことなく歌えるようになります。しかし、その習得には正しい理解と継続的な練習が必要です。ここでは、ミックスボイスの感覚を掴むための具体的なステップを見ていきましょう。

鼻腔共鳴を意識したミックスボイスの感覚を掴む

ミックスボイスの鍵を握るのは「鼻腔共鳴（びくうきょうめい）」、つまり鼻の奥の空間を響かせることです。清水さんの歌声には、鼻に抜けるような甘い響きが含まれていますが、これがミックスボイスを出すための重要なヒントになります。

練習法として「ニャー」という鳴き真似のような声を出すのがおすすめです。「ナ」行の音は自然と鼻に響きやすいため、高い音で「ニャー」と言ってみましょう。このとき、少し鼻にかかったような鋭い声が出るはずです。これがミックスボイスの「芯」になる部分です。

この鋭い響きに、少しずつ口の中の響き（地声の成分）を足していくことで、清水さんのような力強いミックスボイスへと近づいていきます。最初は不自然な声に感じるかもしれませんが、共鳴のポイントを掴むための大切なプロセスです。焦らず感覚を磨きましょう。

地声成分と裏声成分のバランス調整

ミックスボイスは、その名の通り地声と裏声をミックスしたものです。曲の雰囲気や音程によって、その配合比率を変える必要があります。清水さんの場合、サビの盛り上がりでは地声成分を多めに、優しいフレーズでは裏声成分を多めにしています。

ボイトレでは、同じ音程を「地声に近いミックス」から「裏声に近いミックス」へと滑らかに変化させる練習を行います。これにより、声帯の筋肉のコントロール力が飛躍的に高まります。声帯を閉じる力（地声の要素）と、引き伸ばす力（裏声の要素）のバランスを取ることが重要です。

このバランス調整ができるようになると、一本調子の歌唱から脱却できます。清水さんのように、一曲の中で声のトーンを自在に操ることができれば、聴き手を飽きさせない魅力的なパフォーマンスが可能になります。自分の声の「配合比率」を意識して歌ってみましょう。

高音でも喉を締めないためのトレーニングメニュー

ミックスボイスの練習中に最もやってはいけないのが、喉を締め付けて無理やり高音を出すことです。これは「張り上げ」と呼ばれ、喉を痛める一番の原因になります。清水さんのような高音を出すためには、喉はあくまで「通り道」であり、余計な力を入れないことが鉄則です。

効果的なメニューは、リップロール（唇をプルプル震わせる練習）をしながらメロディを歌うことです。リップロールをすると、喉に余計な圧力がかかりにくくなり、適切な息の量で発声できるようになります。この状態で高音まで歌う感覚を体に覚え込ませましょう。

また、舌の位置にも注意が必要です。舌が奥に引っ込んでしまうと、喉を塞いでしまいます。舌先を軽く下の歯の裏につけ、リラックスさせることを心がけてください。喉が解放された状態でミックスボイスが出せるようになると、歌うことがどんどん楽しくなっていくはずです。

清水依与吏の歌唱テクニックを楽曲から学ぶ実践ガイド

ボイトレで基礎を固めたら、次は実際の楽曲を通して清水依与吏さんのテクニックを学んでいきましょう。back numberの曲には、地声、裏声、ミックスボイスを使い分けるためのヒントが満載です。曲ごとのポイントを意識するだけで、練習の質が劇的に向上します。

ただ聴くだけでなく、清水さんがどこで息を吸い、どこで声の種類を切り替えているかを細かく分析することが上達の近道です。ここでは、代表的な3曲を例に、具体的な攻略ポイントを解説します。

「高嶺の花子さん」に学ぶアップテンポの歌い分け

「高嶺の花子さん」は、アップテンポで言葉数が多く、リズム感が求められる楽曲です。ここでは地声の「キレ」が重要になります。重たい地声で歌ってしまうとリズムに遅れてしまうため、明るく前の方で響かせる地声を意識しましょう。

ボイトレの視点で見ると、サビ前の盛り上がりからサビにかけてのエネルギーの持続がポイントです。サビでは高い音が連続しますが、ここではミックスボイスを使いつつも、地声のような勢いを失わないことが大切です。言葉を一つひとつ「弾く」ように発音してみてください。

また、間奏明けのCメロなど、少し落ち着いた部分では、地声に息を混ぜてコントラストをつけると、清水さんらしい表現になります。一曲を通したダイナミクスの付け方を学ぶのに最適な楽曲と言えるでしょう。

「クリスマスソング」で実践するミックスボイスの活用

back numberの代名詞とも言える「クリスマスソング」は、ミックスボイスの練習にぴったりの曲です。サビの「会いたいと思う回数が」のフレーズなど、男性にとって最も出しにくい音域が続きます。ここを地声で張り上げずに、いかにミックスボイスで楽に響かせるかが勝負です。

ポイントは、サビに入る瞬間に喉の奥をしっかり開き、鼻腔共鳴を最大に活用することです。少し鼻に響きを集めることで、高音でも言葉が埋もれず、クリアに聞こえるようになります。清水さんの歌唱をよく聴くと、高音域でも言葉が非常に明瞭であることがわかります。

また、この曲は感情の起伏が激しいため、声のトーンも細かく変化させる必要があります。ボイトレで磨いたミックスボイスの「配合比率」を、フレーズごとに微調整する練習をしてみましょう。安定したミックスボイスこそが、この名曲を歌いこなす鍵となります。

「ハッピーエンド」にみる感情表現と息遣い

「ハッピーエンド」は、清水さんの裏声と息遣いの技術が凝縮された難曲です。特にサビの終わりの高音や、フレーズの途中で現れる裏声への切り替えは、極めて高い精度が求められます。ここでは「悲しみ」を声でどう表現するかがテーマとなります。

ボイトレでの対策としては、まず裏声のクオリティを徹底的に高めることです。息が漏れすぎて音がスカスカにならないよう、かつ硬すぎない「切ない裏声」を追求してください。フレーズの語尾で、ふっと声を消すように裏声へ移行するテクニック（ポルタメント気味な処理）も有効です。

歌い出しの低音から、ラストにかけての感情の爆発まで、ストーリーを意識して歌いましょう。清水さんのように、歌の中に物語を投影するためには、正確なピッチ（音程）だけでなく、吐息の量一つひとつに意味を持たせることが重要です。非常に難易度は高いですが、挑戦しがいのある一曲です。

まとめ：清水依与吏のボイトレ法で理想の地声・裏声・ミックスボイスを掴もう

まとめ

清水依与吏さんのような、人の心に深く刺さる歌声を手に入れるためには、地声・裏声・ミックスボイスという3つの声をバランスよく磨き上げることが不可欠です。ボイトレは一朝一夕で成果が出るものではありませんが、正しいアプローチで練習を続ければ、必ずあなたの歌声は変化していきます。

まずは、自分の地声の響きを知り、リラックスした発声を身につけることから始めましょう。そして、裏声の透明感やミックスボイスの力強さを段階的に習得していくことで、back numberの楽曲が持つ豊かな感情表現が可能になります。清水さんの歌唱を細かく分析し、それを自分の声で再現しようとする試み自体が、最高のトレーニングになります。

歌は技術だけでなく、そこに込める想いも大切です。しかし、想いを形にするための「道具」としての技術が整っていれば、あなたの歌声はより多くの人に届くようになります。この記事で紹介したボイトレのポイントを日々の練習に取り入れ、清水依与吏さんのような唯一無二の歌声を目指して、楽しみながら歩みを進めていきましょう。